spectacle LIGNE(S) D’HORIZON

menu

 

Durée : 55 minutes


spectacle sans paroles

Sur la matière, sur l'imaginaire autour du papier et de l'écriture,

"ligne(s)d'horizon" est un spectacle poétique et contemporain, réunissant le théâtre d’objet, la danse, les arts plastiques, situé à la lisière entre performance et théâtre

Le papier, support ancestral de la création,

est ici le protagoniste principal d’un spectacle complet qui nous entraine dans l’univers de la peinture, de la danse et du théâtre d’objet

 

Le récit

Un personnage, seul, dans l’intimité. Sa main dessine. Une ligne d’horizon s’étire, s’étire jusqu’à ce qu’elle prenne vie, qu’elle forme un mot, une phrase, une histoire.

Deux corps, passeurs d’une histoire qui se déroule en temps réel, combinaisons d’êtres imaginaires ou à forme humaine. Deux corps qui évoluent dans le champ des possibles, un univers d’écriture et de papier, guidés par l’acte créateur du premier personnage.

Un chassé-croisé entre le réel et l’imaginaire. Une mise en abyme sur les thèmes de l’écriture, du papier et de la création.

Le mouvement du pinceau… l’empreinte de l’encre noire… de l’eau… le son du papier qu’on froisse, qu’on déchire… la matière.

Le trait qui prend forme… l’instant fragile du passage du dessin à l’écriture… l’entre-deux… les « peut-être »… les prémices de l’acte de création.

Un personnage qui apparaît soudain… l’histoire qui prend vie… le fil de l’imaginaire… la création de mondes intérieurs.

Dans la continuité des précédentes créations de la compagnie « Talon d’argile » et « Poisson Pêcheur », le spectacle transporte le public dans un univers visuel et sonore qui trouble, questionne et captive.

La création du spectacle

Direction artistique : Gaëlle Boucherit / échanges avec Philippe Javault

Comédiens manipulateurs : Rachel Da Silva et Tucker Frederick Kapp

Costumes et accessoires : Raphaël Lobello 

Création sonore et musique originale : Victor Betti et Laurent Buisson

Création lumière : Lucas Gilabert Reprise : Marion Jouhanneau

Construction : Alexander Bugel et David Le Barse

Soutien : Léo Lacomblez - Denis Diaz - Marine Senges

Explorations calligraphiques : Kitty Sabatier


Photos : Marine Senges - Stella Guillemot – David Trives


Vidéos de communication : Véronique Decrop - Rodolphe Reiss – David Le Barse


Production : Stéphanie Chiron

Coproduction : Centre TOPIC / Festival International de Marionnettes de Tolosa (Espagne).

Balma - 1 (31)

Balma - 2 (31)

Le spectacle est soutenu par :

(DRAC Midi-Pyrénées)

 

La Direction régionale des Affaires Culturelles du Ministère de la Culture

 

La Mairie de Toulouse

 

Mécénat culturel :

Entreprises G-Lalo et J.Herbin, encres et accessoires d’écriture, à Paris

 

Les partenaires :

La Grainerie à Balma / Espace Mix’Art Myrys à Toulouse / Espace Autre Sens à Mazère-sur-Salat / La Maison Salvan / La Mairie de Labège / Lavelanet culture / Association Teatro Escolar du Théâtre Tramoia à Elche, Espagne / Espace Odradek / la Salle Tempo et la Mairie de Leguevin / l’Usine, Lieu conventionné dédié aux Arts de la rue (Tournefeuille/Toulouse Métropole) avec le soutien de Marionnettissimo / Cap Découverte à Carmaux / accueil pour répétitions au TNT Toulouse / L'Usine JOB à Saint Girons / Le journal La Dépêche à Toulouse / La compagnie Créature à Toulouse

 

Remerciements:

Kitty Sabatier / Barbara Tannery / David Le Barse / David Trives / Mireille Souques / Laurence Katz / Renaud Le Guhenec.